LA CREATIVIDAD, LA
COMPOSICIÓN Y LA GUITARRA
¿IMPRESIONAR Ó EMOCIONAR?
Décadas atrás no existían
escuelas especializadas, ni técnicas que definían lo que se hacía ni
cómo se hacía, los músicos para entonces no tenían más remedio que oír y
oír discos para poder descifrar fraseos, acordes ó aprender canciones de
sus músicos favoritos, esa era la única escuela que tenían, no existían
videos, ni métodos para facilitar la labor, el esfuerzo en afinar el
oído era impresionante. La necesidad ó curiosidad en aprender la parte
teórica de la música era de pocos y de manera autodidacta. Está claro
para todos que esas condiciones originaron la creación de obras
musicales que difícilmente hoy en día se ha podido alcanzar, la
creatividad, la originalidad y la calidad era común en muchos, muchos
grupos y músicos en aquellos años. La creación de escuelas
especializadas, los métodos, videos y todos aquellos canales que nos
acercaron más uno al otro, han relajado la labor de nuestro oído y...
¿porque no de nuestra creatividad también? Se ha valorizado más la
técnica, ha cambiado nuestra actitud; si..., ahora es más fácil poder
tocar como nuestro músico preferido, tan fácil es que terminamos
pareciéndonos a él y como la técnica generaliza y la creatividad
personaliza, el resultado es que todos nos parecemos como tocamos. Algo
hemos perdido por el camino ó nos distrajimos, pero no nos engañemos,
hemos dejado de emocionar.
LA CREATIVIDAD
La finalidad de este curso, es desarrollar el potencial creativo que hay
en cada uno de nosotros. Para estimular cualidades como la creatividad
se requiere pasar por procesos interiores, tenemos que empezar desde
adentro, tenemos que tener una actitud creativa, tenemos que ser
creativos.
LA GUITARRA
Aprender a tocar la guitarra es ante todo una cuestión de habilidad
manual, sólo después que las dificultades manuales se superan empieza la
exigencia interpretativa y compositiva.
Todos pueden aprender a tocar una guitarra, claro está que el tiempo de
aprendizaje es variable para cada individuo y sólo el virtuosismo es un
privilegio de pocos…¿ pero es realmente un privilegio ?
Los músicos de rock tienen que tener sobresalientes capacidades
creativas, a diferencia de los músicos clásicos que tienen que ser
fundamentalmente hábiles ejecutores y sensibles intérpretes, los músicos
de jazz excelentes improvisadores, los músicos de rock tienen que ser
sobre todo compositores y "simples ejecutores".
LA COMPOSICIÓN
En este curso la composición se desarrolla con el instrumento, no es una
disciplina teórica y no forma parte de la teoría musical, no se enseña a
través de reglas de composición para poder aplicar racionalmente.
La creatividad, la composición y el instrumento, se relacionarán y
desarrollarán desde las primeras clases.
Marco Ciargo
www.myspace.com/marcociargo